记住这四点 你离专业摄影师就更进一步

　　如今喜欢拍照的朋友越来越多，很多摄影爱好者不会满足于简单的拍到就好，更希望把自己的作品提升一个档次，向着更高层次迈进。那么在摄影晋级之路上，有些问题是非常重要但是往往被忽视的。笔者为大家总结了四个方面，掌握这些知识，您的摄影水平将会有很大的提升。

　　·画质与锐度

　　普通摄影爱好者最容易出现的两种表现，就是过分在乎噪点多少，或者完全不在乎画质好坏。很多朋友非常强调高感不可用的理论，或者欠曝不可用理论，从而错过了很多出色的摄影题材，而更多的朋友则是在星空、日落等很多极限环境下，往往只是注重拍摄的画面够不够震撼，而忘记了画质的重要性。

星空片，特别是例如银拱接片，画质是决定照片可用度的关键因素

向上图，虽然看上去很不错，但是锐度和噪点都不好，只能做做分享用

　　首先，画质和锐度是必须要考虑的因素。优秀的摄影作品，不管是风光作品还是人像作品，都应该是清晰锐利的，不能出现一点抖动或者对焦不实，这是高品质摄影作品的必须要求。但是对于画质来说，作品可以接受噪点，但是噪点不应当影响画面的观感。

星空片，第一要素是拍到，高阶要求是低噪点

　　控制画质，有多个方面需要考虑。首先是拍摄方面，尽量使用更合理的感光度，减少强行高感曝光，是基础。拍摄风光时我们尽可能使用三脚架和低感光度，而拍摄人像使用人造补光，可以尽可能减少噪点的影响。

大幅度的后期调整，更容易造成画质下降

　　另外一方面，在后期方面，尽可能使用RAW文件进行处理，减少大幅度的后期调整，尽量避免使用单张HDR和大幅度的提亮暗部，都能减少噪点。

处理照片，要用RAW文件，慎重HDR功能

使用HDR需谨慎

　　使用HDR功能，是需要非常谨慎的，因为HDR往往会带来画质的较大下降，因此最好使用多张RAW文件进行HDR操作，另外HDR时应该注意不要过分强调细节凸显，这样也会带来画质的严重下降。

　　最后一点，关于锐利，很多朋友虽然经常抱怨镜头好坏，但是往往会忽视画面的锐度，任何抖动，对焦不实，往往都会毁掉一幅出色的作品。因此，保持所有作品都有着出色的锐度，不管是风光还是人像，也是摄影晋级之路的必须技能。

　　·前景与层次

　　不论是何种照片，构图都是构成照片的核心考量因素。大家一般都会考虑各种构图的方式，比如对称构图，斜线构图，三角构图等等，但是经常会忽略前景的应用以及照片的层次性。

风光拍摄构图很重要，但是前景是其中最重要的构图元素

　　对于构图来说，前景是非常重要的部分。前景可以平衡画面，增强画面纵深，提升空间感，并且有着重要的视觉引导作用。但是，虽然我们嘴上常年把前景挂在嘴边，但是真到了拍摄场景，就经常把前景忘得一干二净。例如拍摄风光时，我们就经常会直接拍摄大山大河，而忘记了前景的选择。

风光摄影中，前景最大的作用就是增加画面的空间感

　　在前景的诸多功能中，最为重要的就是风光拍摄时提升画面的层次感，这也是普通摄影爱好者和专业摄影师之间的重要区别。

画面层次感是提升观感的重要方面

　　对于专业摄影师，画面构图会考虑非常多的因素，提升层次感也是非常重要的。我们普通摄影爱好者拍照，往往会把画面拍的“很平”，也就是所有景物都是简单的平铺于画面上，这也是我们需要提升的能力。

　　·光线与对比

　　另外一点是光线与画面对比。光线是照片的核心因素，没有了光，也就没有了摄影作品。要提升自己的拍摄水平，需要学会如何掌握光线和对比。

掌握好光线是摄影师的基本技能，但是也是提升水平的重要技能

　　对于专业摄影师，会根据环境中的光线决定拍摄的方法，选择适当的构图，来让画面更具有层次感或者冲突性。但对于一些摄影爱好者，特别是在外旅行的时候，有时候我们不会考虑光线的明暗强弱，而对于很多专业摄影师来说，一定会选择在最恰当的时间，在最恰当的地点进行拍摄。

掌握光线的应用，非常重要的就是有耐心

　　对于人像摄影和商业摄影来说，运用光线就是掌握布光的能力，而对于风光摄影来说，掌握光线意味着你需要有更好的耐心，和更强悍的意志力。你需要在别人不能到达的地方，在最严酷的环境下耐心等待，这也是职业风光摄影师必备的素养。或许我们作为摄影爱好者不能如此严格的要求自己，但是至少我们应该学会在合适的时间进行拍摄，而不是简单的到此一游。

对比不仅包括光线对比，还有环境对比，人物对比，内容对比等等

　　另外一点，除了善于使用光线，摄影师更喜欢在画面中制造对比。不管是光线明暗对比，差异对比，还是内容对比，对比可以让照片更具有冲击力。画面有两种基调，一种是和谐一致，不管是景致还是色调都做到和谐一致，这种最为简单。但是更高级的就是制造冲突性，冲突性最重要的代表就是要有对比。

　　·色彩与风格

　　关于色彩，很多摄影爱好者都看过很多调色的攻略，但是如果您想要从一个摄影爱好者再进一步，那么一定要有自己的色彩风格。更进一步来说，想要提升专业水平，就要专注于一个题材，并且形成具有鲜明自我特色的摄影风格。

每个人的照片都应该有自己的特色，这些特色包括：构图、色彩风格与思想风格

　　色彩风格的养成不是一朝一夕的事情，每个人学习调色都会经历很多弯路，尝试很多新的方法，尝试不同的色调。但是当我们拍摄了足够的照片，进行了足够的尝试之后，如果想要进一步提升摄影水平，就必须要拥有自己的拍摄风格，其中非常重要的就是拥有自己的色彩风格。

好的摄影师，最终照片风格都会趋于一致，具有个人特色

　　 很多朋友说，摄影需要多加尝试，尝试不同的风格，不同的题材，不同的表现形式。但是如果您想要更进一步，就需要在自己擅长的某一点上多加钻研。掌握自己熟悉的题材，形成自己的风格，会发现摄影的世界远比想象中要大，一个小点，就有着丰富的内容，足够钻研一辈子。

　　今天介绍的四点，是一般摄影爱好者区别于专业摄影师的四个重要内容。虽然说的东西不多，但是希望大家重视这四点内容，这样摄影之路才会有更好的发展与提升。